COLLECTION GEORGES COUTURAT (1890-1948)

Grand marchand, mécène et collectionneur de la première partie du XXème siècle, Georges Couturat était un ami des peintres. Grand-oncle des propriétaires actuels suisses par alliance d'une famille patricienne vaudoise, il a oeuvré pour valoriser le travail des artistes de la modernité comme Manguin, Camoin, Cross, Signac, etc...

Il a constitué une extraordinaire collection de plusieurs centaines d'oeuvres dans son appartement parisien incluant l'un des chef d'oeuvres de Caillebotte,"L'homme au balcon".

En tant qu’esthète, il n’hésitait pas à prodiguer ses conseils aux artistes au cours de leurs processus de création. Plus qu’un conseillé pour certains, sa relation avec Manguin pouvait s’apparenter à celle d’un confident, confortant ce dernier dans ses moments de doute, il l’aida à établir sa propre peinture.

Toutes les oeuvres provenant de cette collection et marquées en bleu dans le catalogue papier (lots 17 à 35 et 2106 à 2226) ont été conservées par descendance dans la famille jusqu'à ce jour.

Paul Signac (1863-1935)

​"Pendant les dix minutes que dure le coucher de soleil, j'ai pu prendre huit renseignements écrits avec des échantillons de teintes à l'aquarelle" Paul Signac

Alors qu’il quitte la Bretagne en 1882 pour le Sud de la France, Signac inaugure ses aquarelles s'inscrivant ainsi dans une pratique courante chez les peintres contemporains.

Dès lors, il s'applique à pleinement intégrer cette technique dans sa démarche artistique. Cet entre deux guerres est aussi pour Paul

Signac une période creuse dans sa production d'huiles sur toile; le choc de la Première Guerre mondiale l'encourage à se tourner vers

cette pratique dans laquelle il trouve une liberté et une spontanéité non atteintes avec la peinture seule. Son matériel l'accompagne alors dans ses voyages, ses déambulations : il devient "l'aquarelliste-trotteur", terme qu'il invente pour se décrire, dont la pratique sera suivie par les jeunes Albert Marquet et Henri Matisse, lors d'ateliers autour des expérimentations de la lumière et des couleurs que Signac tient dans sa maison de St Tropez, participant ainsi de façon certaine au futur avènement du fauvisme.

« L'art du coloriste tient par certains côtés aux mathématiques et à la musique » Paul Signac

Il dédie sa production d'aquarelles aux marines et vues de ports de France, transcrivant en virtuose l’univers changeant de la vie portuaire et des miroitements de l’eau.

Par l'aquarelle, médium exigeant ne permettant aucun repentir, il atteint le sommet de son art; s'épanouissent sous son pinceau la fraîcheur, la vivacité colorée, au service d’un sens instinctif de l’équilibre et de la composition, une fragmentation plus libre de la touche. En incarnant cette doctrine de la couleur pure, appliquée en touches juxtaposées et libérée de sa fonction descriptive, Paul Signac ouvre la voie à la libéralisation chromatique, pierre angulaire des futurs courants d'avant-garde du XXe siècle.