Ugo Rondinone (1964), "The Wave", 2013, sculpture en bronze , éd. 1/3 + 2 EA, monogrammée, datée et titrée et inscrit "11", 21,5x9,5x33 cm

Webographie: l'oeuvre est illustrée sur le site internet de l'artiste, https://ugorondinone.com/artwork/horse11/

Exposition: Primal, Esther Shipper, Berlin, du 26 avril au 1er juin 2013

Ugo Rondinone (1964) - "The Wave"

Ugo Rondinone est un artiste majeur de la scène contemporaine, ayant exposé dans des institutions prestigieuses telles que le New Museum de New York, le Palais de Tokyo à Paris et le MAMCO de Genève. Il a également participé à des événements internationaux renommés comme la Biennale de Venise, la Biennale de Sydney, et Desert X. Ses installations publiques emblématiques, telles que Seven Magic Mountains dans le désert du Nevada ou Human Nature au Rockefeller Plaza, renforcent son rayonnement mondial.

Au travers de ses œuvres mêlant poésie, minimalisme et art conceptuel Rondinone s'affirme comme une figure incontournable de l'Art contemporain, explorant les thèmes universels de la nature, du temps, et de l'émotion humaine.

Ici, le cheval est représenté dans une posture figée, immobile mais avec une énergie latente, comme pris entre deux mondes : celui de la nature brute et celui de l'artifice artistique. La sculpture dégage une aura énigmatique, presque spirituelle.

Avec cette sculpture "Cheval", Rondinone explore un thème central de son œuvre : le passage du temps, la relation entre nature et artifice et la quête d'une forme de simplicité essentielle. Le choix du cheval, figure universelle de liberté et de puissance, renforce le lien émotionnel avec le spectateur. Le faux aspect « bois » renvoie à la nature, tandis que le matériau durable qu'est le bronze symbolise la permanence, créant une tension entre fragilité et pérennité.

La sculpture invite à méditer sur le rôle de l’art en tant qu'interprétation (plus qu’imitation) de la réalité.

Collection Bibi Gritti

Bibi Gritti, architecte d'intérieur d'origine viennoise, est aujourd'hui établie à Gstaad. Passionnée d'art contemporain, elle allie son rôle de collectionneuse à celui de mécène, investissant activement dans ce domaine. Son engagement artistique influence profondément sa vie, la poussant à explorer constamment de nouvelles formes d'expression.

Investie au sein de comités prestigieux tels que le MoMA à New York et le Musée d’Art Moderne de Paris, elle contribue activement à la préservation et à la valorisation de l’art contemporain. À travers son rôle dans des festivals renommés comme ceux de Salzbourg et de Gstaad, ainsi que dans l’organisation d’expositions et de concerts, elle soutient des artistes talentueux et promeut leurs créations. Proches des artistes, elle côtoie les ateliers de Robert Longo, Georg Baselitz, Anselm Kiefer et Jeff Koons.

Les lots mis en vente à la criée et les lots en Vente Online proviennent de sa collection personnelle et ont été acquis dans des Galeries internationales les plus prestigieuses.