Jean-Pierre Cassigneul (1935), "Douceur de mai", 1989-1995, huile sur toile, signée, contresignée, datée et titrée au verso, 162x130 cm
Provenance : Collection Jean-Pierre Cassigneul
Collection Jean-Pierre Cassigneul – Peintre et collectionneur
Jean-Pierre Cassigneul, né en 1935 à Paris, est un peintre français qui grandit au cœur de la haute couture, entouré par l’univers de la maison Jean Dessès fondée par son grand-père.
Très tôt, il s’imprègne de l’élégance, des couleurs, des motifs et des textures qui se retrouvent dans son œuvre. Diplômé des Beaux-Arts, il connaît une ascension rapide grâce notamment à sa rencontre déterminante avec le marchand d’art japonais Kiyoshi Tamenaga, qui lui achète plusieurs œuvres lors de l’une de ses premières expositions. Le succès international de ses œuvres en Asie, notamment au Japon où il devient un véritable phénomène dès les années 70, et aux États-Unis, témoigne de la pérennité de son style et de son influence. Tout au long de sa carrière, il a pris plaisir à nouer des amitiés durables avec des artistes de son époque, comme Bernard Buffet et Marcel Fleiss.
Douceur de Mai est une toile réalisée dans les années 1980 qui met en scène un vocabulaire en tout point représentatif de la démarche artistique du peintre. La femme est au cœur de sa peinture et elle se pare le plus souvent des plus beaux atouts : soit du bleu serein d’un paysage marin ou lacustre, soit d’une nature luxuriante d’un jardin aux mille fleurs. La recherche d’une élégance mystique, personnifiée par une figure féminine immuable et raffinée dans des décors intemporels, est un leitmotiv dans son œuvre. À travers ses toiles, Jean-Pierre Cassigneul tisse un dialogue subtil entre la beauté classique et une modernité délicate, prenant ses distances avec les courants dominants et avant- gardistes tout en les réinterprétant à sa manière.
Cette toile n’a jamais été présentée sur le marché et provient de sa collection personnelle, qui regroupe très peu de ses réalisations. Peintre et collectionneur, Jean-Pierre Cassigneul a pris soin de s’entourer d’œuvres d’artistes qu’il affectionne et de techniques novatrices pour leur époque, acquises dans des galeries et des ventes de renom. Cela comprend notamment des séries lithographiques de peintres nabis comme Bonnard (lot 22 et 23) ou Vuillard, qu’il admirait pour leur traitement de la couleur et la force de suggestion de leur travail, ou encore le bronze de González (lot 32) qui reprend son thème de prédilection : la figure féminine.